繪畫的英語
學了十幾年英語，背過無數單詞，可當你拿起畫筆想和外國畫友分享創作思路時，卻連“這筆觸太僵硬了”都不知道怎么說？逛國外藝術展時，對著莫奈的《睡蓮》只能說“so beautiful”，看著梵高的《星空》想夸“色彩好大膽”卻卡殼？其實，“繪畫的英語”沒那么難——它不是枯燥的單詞表，而是和畫筆、顏料、畫布一樣，能幫你表達熱愛的工具。這篇文章就帶你從“開口跪”到“聊藝術像母語者”，從基礎詞匯到實戰對話，全是能立刻用上的干貨。
為什么學“繪畫的英語”？這3個場景你一定遇到過
先別急著背單詞，我們先聊聊“為什么要學”。很多人覺得“我又不出國，學這個干嘛？”但其實，繪畫的英語早就在你身邊了——
場景1：逛展時，不想只當“沉默的看客”
上個月我去看一個國際插畫展，旁邊有個媽媽帶著孩子，指著一幅水彩畫說：“你看這個blue，是不是很像大海？”其實畫里用的是“cerulean blue”（天青石藍），是水彩里很特別的一種冷藍色。如果知道這個詞，孩子可能會記住“原來藍色不只有blue，還有這么多故事”。
場景2：網上找教程，被“專業術語”勸退
現在B站、YouTube上有很多外國大神的繪畫教程，比如“how to blend acrylics with a dry brush”（如何用干畫法暈染丙烯）。如果你不知道“dry brush”是“干畫法”，“blend”是“暈染”，可能就錯過一個超實用的技巧。
場景3：想和畫友“跨語言”交流
我有個畫友在ins上認識了一個法國插畫師，對方經常問她：“Do you prefer watercolor or gouache for landscapes？”（畫風景你更喜歡水彩還是 gouache？）她一開始把“gouache”當成了某種特殊技法，查了才知道是“水粉”——就因為一個詞，差點錯過深入交流的機會。
說白了，學繪畫的英語，不是為了“秀英語”，而是為了讓你更自由地表達對繪畫的熱愛，不錯過那些藏在語言背后的藝術細節。
從“畫筆”到“透視”：繪畫人必背的4類核心詞匯
別被“核心詞匯”嚇到，這些詞都是你畫畫時每天都會碰到的東西，記起來一點不費勁。我把它們分成4類，每類挑10個最常用的，附帶上“怎么用”的小例子。
第一類：畫具類——你每天摸的東西，叫什么？
畫畫的第一步是“認識你的工具”，這些詞就像你畫筆的“名字”，必須記住：
Brushes（畫筆）：別只說“brush”，具體點！圓頭筆是“round brush”，平頭筆是“flat brush”，畫細節的細筆是“liner brush”（我每次勾線都離不開它）。
Canvas（畫布）：油畫常用，注意發音是/?k?nv?s/，不是“卡瓦斯”哦。
Palette（調色盤）：不光是放顏料的盤子，“mix colors on the palette”（在調色盤上調色）是固定搭配。
Palette knife（刮刀）：不是切菜的“knife”，專門用來刮顏料、做肌理，比如畫油畫時“用刮刀蘸白色顏料提亮”就是“use a palette knife to add white highlights”。
Sketchbook（素描本）：速寫、草稿都在這里，“I carry a sketchbook everywhere to draw inspiration”（我隨身帶素描本，隨時畫靈感）。
Eraser（橡皮）：軟橡皮是“kneaded eraser”（可以捏成各種形狀，擦彩鉛超好用），硬橡皮是“vinyl eraser”。
Easel（畫架）：“set up the easel”（架起畫架），畫畫前的儀式感。
Watercolor paper（水彩紙）：注意中間沒空格！別像我剛開始那樣說成“water color paper”，被外國朋友笑了好久。
Acrylic paint（丙烯顏料）：快干、覆蓋力強，“acrylics dry quickly, so work fast”（丙烯干得快，得抓緊畫）。
Charcoal（炭筆）：畫素描常用，“charcoal sketches have a soft, dramatic effect”（炭筆素描有種柔和又有張力的效果）。
第二類：色彩類——不只會說“red”“blue”，還要會說“高級感”
畫畫的靈魂是色彩，但“這個紅很好看”不如“這個朱紅色很顯活力”。這些色彩詞能讓你的描述立刻“專業起來”：
Hue（色相）：指顏色的“種類”，比如紅色、藍色都是不同的hue。
Tint（淺色）：在純色里加白，比如“pink is a tint of red”（粉色是紅色的淺色）。
Shade（深色）：在純色里加黑，“navy is a shade of blue”（藏青是藍色的深色）。
Saturation（飽和度）：顏色的鮮艷程度，“this painting has high saturation”（這幅畫飽和度很高，顏色很鮮艷）。
Warm colors（暖色）：紅、橙、黃，“warm colors make the painting feel cozy”（暖色讓畫看起來很溫暖）。
Cool colors（冷色）：藍、綠、紫，“cool colors are good for painting oceans”（冷色適合畫海洋）。
Complementary colors（互補色）：色環上相對的顏色，比如紅配綠、藍配橙，“using complementary colors makes the painting pop”（用互補色能讓畫面更醒目）。
Pastel colors（馬卡龍色/柔和色）：低飽和度的顏色，“pastel pink is perfect for this portrait”（馬卡龍粉很適合這幅肖像畫）。
Earth tones（大地色系）：棕、土黃、赭石，“landscape paintings often use earth tones”（風景畫常用大地色系）。
Neutral colors（中性色）：黑、白、灰、米，“neutral colors can balance bright hues”（中性色能平衡鮮艷的顏色）。
第三類：技法類——“怎么畫”比“畫什么”更需要精準表達
同樣是畫畫，“平涂”和“暈染”是完全不同的技法，這些詞能幫你說清“你是怎么畫出來的”：
Sketch（速寫/草圖）：快速勾勒輪廓，“I sketch the composition first before painting”（我畫畫前會先畫構圖草圖）。
Outline（勾線）：用線條描邊，“outline the figure with a black pen”（用黑色筆給人物勾線）。
Wash（大面積平涂）：水彩常用，“apply a light blue wash for the sky”（給天空刷一層淺藍色平涂）。
Blend（暈染/混合）：讓顏色自然過渡，“blend the pink and purple to make a gradient”（把粉和紫暈染出漸變效果）。
Layer（疊色）：一層一層上色，“acrylics are good for layering because they dry fast”（丙烯適合疊色，因為干得快）。
Dry brush（干畫法）：畫筆少蘸顏料，表現粗糙質感，“use dry brush for the tree bark”（用干畫法畫樹皮）。
Wet-on-wet（濕畫法）：在濕的紙/顏料上疊色，“watercolor wet-on-wet creates soft edges”（水彩濕畫法能畫出柔和的邊緣）。
Stipple（點畫法）：用點組成畫面，像修拉的《大碗島的星期日下午》，“stipple with a small brush to make texture”（用小筆點畫做出肌理）。
Cross-hatching（交叉排線）：素描常用，用交叉線條表現明暗，“cross-hatching can create depth in sketches”（交叉排線能讓素描更有立體感）。
Perspective（透視）：近大遠小的原理，“linear perspective makes the road look like it's going into the distance”（線性透視讓路看起來像延伸到遠方）。
第四類：風格與流派——聊藝術時，別只會說“抽象”“寫實”
看畫展或聊作品時，知道這些“風格詞”，能讓你瞬間從“門外漢”變“懂行人”：
Realism（寫實主義）：像照片一樣真實，“this portrait is realism—you can see every wrinkle”（這幅肖像畫是寫實主義，連皺紋都看得清）。
Abstract（抽象主義）：不直接表現現實，用形狀、色彩表達情感，“abstract art is about feelings, not objects”（抽象藝術是關于情感，不是具體物體）。
Impressionism（印象派）：莫奈、雷諾阿是代表，注重光影和瞬間印象，“impressionist paintings have loose brushstrokes”（印象派畫有松散的筆觸）。
Surrealism（超現實主義）：達利、馬格利特，把現實和夢境結合，“surrealist art often has strange, dreamlike images”（超現實主義藝術常有奇怪的、像夢境的畫面）。
Pop art（波普藝術）：安迪·沃霍爾，用流行文化元素，“pop art uses bright colors and images from daily life”（波普藝術用鮮艷的顏色和日常生活的圖像）。
Watercolor painting（水彩畫）：透明輕快，“watercolor is my favorite medium—it's so soft”（水彩是我最喜歡的媒介，太柔和了）。
Oil painting（油畫）：厚重有質感，“oil paintings take a long time to dry”（油畫要很久才干）。
Digital art（數字藝術）：用平板、電腦畫，“digital art is convenient for making changes”（數字藝術改起來很方便）。
5個高頻場景+萬能句式：開口就能聊藝術，不怕沒話說
記了單詞，還要會用。我整理了5個畫畫時最常遇到的場景，每個場景給3個“拿來就能用”的句式，幫你打破“開口難”。
場景1：和畫友分享你的創作（日常聊天）
萬能句式：
“I’m working on a ______ (風格) painting of ______ (主題). I want to use ______ (顏色) to show ______ (情感).”
（我在畫一幅______風格的______，想用______顏色表達______情感。）
例子：“I’m working on an impressionist painting of a sunset. I want to use warm colors like orange and yellow to show happiness.”（我在畫一幅印象派的日落，想用橙、黃這樣的暖色表達快樂。）
“This part is tricky—I can’t get the ______ (技法) right. Do you have any tips for ______ (具體問題)?”
（這部分好難，我總搞不好______技法。你對______問題有什么技巧嗎？）
例子：“This watercolor wash is too patchy. Do you have any tips for making it smooth?”（這個水彩平涂太斑駁了，怎么才能涂得均勻？）
“I love how you used ______ (元素) in your last painting—it makes the ______ (效果) so strong.”
（我超喜歡你上幅畫里的______元素，讓______效果特別突出。）
例子：“I love how you used complementary colors in your last painting—it makes the flowers pop so much.”（你上幅畫用了互補色，花朵看起來特別醒目，太喜歡了！）
場景2：逛畫展時和朋友討論（看展必備）
萬能句式：
“Look at the ______ (細節) in this painting—the ______ (筆觸/色彩) is so ______ (形容詞). It makes me feel ______ (感受).”
（看這幅畫的______細節，______（筆觸/色彩）太______了，讓我感覺______。）
例子：“Look at the brushstrokes in this Van Gogh—it’s so energetic. It makes me feel excited.”（看梵高這幅畫的筆觸，太有活力了，讓我覺得很激動。）
“Do you think the artist was trying to show ______ (主題) here? The ______ (元素) like ______ (具體元素) might mean ______ (解讀).”
（你覺得畫家想表達______主題嗎？像______這樣的元素可能意味著______。）
例子：“Do you think the artist was trying to show loneliness here? The empty chair and cool colors might mean that.”（你覺得畫家想表達孤獨嗎？空椅子和冷色調可能是這個意思。）
“I’ve never seen this ______ (風格/技法) before. How is it different from ______ (熟悉的風格)?”
（我從沒見過這種______風格/技法，它和______（熟悉的風格）有什么不一樣？）
例子：“I’ve never seen gouache painting before. How is it different from watercolor?”（我從沒見過水粉畫，它和水彩有什么不一樣？）
場景3：在網上分享作品（發ins/朋友圈配文）
萬能句式：
“New piece! ______ (主題) in ______ (媒介). Spent 3 hours on the ______ (細節) because I wanted it to ______ (效果). What do you think?”
（新作品！用______媒介畫的______主題。花了3小時搞______細節，因為想讓它______效果。你覺得怎么樣？）
例子：“New piece! A cat in watercolor. Spent 3 hours on the fur because I wanted it to look soft. What do you think?”（新作品！水彩畫的貓。花了3小時畫毛發，想讓它看起來毛茸茸的。你覺得怎么樣？）
“Playing with ______ (技法) today—mixing ______ (顏色) and trying ______ (新嘗試). Still learning, but having fun!”
（今天玩______技法，混合了______顏色，嘗試了______新玩法。還在學，但很開心！）
例子：“Playing with wet-on-wet today—mixing blue and green and trying to make a gradient sky. Still learning, but having fun!”（今天玩濕畫法，混合藍和綠嘗試畫漸變天空。還在學，但很開心！）
“Inspired by ______ (藝術家/作品). Tried to copy their ______ (特點) but added my own ______ (個人風格). Hope you like it!”
（受______藝術家/作品啟發。試著模仿他們的______特點，但加了自己的______個人風格。希望你喜歡！）
例子：“Inspired by Monet’s water lilies. Tried to copy his loose brushstrokes but added more pink flowers. Hope you like it!”（受莫奈《睡蓮》啟發，試著模仿他松散的筆觸，但加了更多粉色的花。希望你喜歡！）
場景4：請教外國老師/大神（線上線下學習）
萬能句式：
“Could you explain how to ______ (技法) step by step? I’m stuck on ______ (具體步驟).”
（你能一步步講講怎么______技法嗎？我卡在______步驟了。）
例子：“Could you explain how to blend acrylics with a dry brush step by step? I’m stuck on how much paint to use.”（你能一步步講講怎么用干畫法暈染丙烯嗎？我卡在該蘸多少顏料了。）
“What’s the best ______ (工具/材料) for ______ (效果)? I’ve tried ______ (你用過的) but it didn’t work.”
（畫______效果最好用什么______工具/材料？我試過______但沒用。）
例子：“What’s the best paper for watercolor washes? I’ve tried sketchbook paper but it warps too much.”（畫水彩平涂最好用什么紙？我試過素描紙，但太容易皺了。）
“How do you decide on the ______ (構圖/色彩搭配) for a painting? Do you plan it first or just go with the flow?”
（你怎么決定一幅畫的______構圖/色彩搭配？是先計劃好還是即興發揮？）
例子：“How do you decide on the color palette for a landscape? Do you plan it first or just go with the flow?”（你怎么決定風景畫的配色？是先計劃好還是即興發揮？）
場景5：評價別人的作品（禮貌又專業）
萬能句式：
“The ______ (元素) is my favorite part—it really ______ (效果). The way you ______ (技法) makes it ______ (感受).”
（______元素是我最喜歡的部分，它真的______效果。你______技法的方式讓人感覺______。）
例子：“The lighting is my favorite part—it really makes the subject stand out. The way you used cross-hatching for the shadows makes it so dramatic.”（光線是我最喜歡的部分，真的讓主體很突出。你用交叉排線畫陰影的方式太有張力了。）
“I’ve never thought about using ______ (顏色/技法) for ______ (主題) before—it’s so creative! It makes the painting ______ (獨特之處).”
（我從沒見過用______顏色/技法畫______主題，太有創意了！讓這幅畫______獨特之處。）
例子：“I’ve never thought about using neon colors for a forest before—it’s so creative! It makes the painting feel magical.”（我從沒見過用熒光色畫森林，太有創意了！讓畫看起來像魔法世界。）
“If I had to give one suggestion, maybe ______ (具體建議) could make the ______ (部分) even better. But overall, it’s amazing!”
（如果非要提個建議的話，也許______具體建議能讓______部分更好。但整體真的超棒！）
例子：“If I had to give one suggestion, maybe adding a little more saturation to the foreground could make it pop more. But overall, it’s amazing!”（如果非要提個建議的話，也許給前景加一點飽和度能讓它更醒目。但整體真的超棒！）
3個“邊畫邊學”的小技巧：比背單詞書高效10倍
最后想說，學繪畫的英語，千萬別抱著單詞書死記硬背——結合你本來就喜歡的繪畫，邊畫邊學，反而記得牢、用得活。分享3個我親測有效的小方法：
技巧1：給畫具“貼標簽”，每天看3秒就記住
把你的畫筆、顏料、調色盤都貼上英語標簽，比如在圓頭筆上寫“round brush”，在水彩紙上寫“watercolor paper”。每天畫畫前拿起來看一眼，一周就能記住大半。我剛開始學的時候，連“丙烯顏料”都記不住，貼了標簽后，每次擠顏料都念一遍“acrylic paint”，現在想忘都忘不掉。
技巧2：寫“繪畫日記”，用英語描述你的創作過程
不用長篇大論，每天花5分鐘寫3句話就行：今天畫了什么主題？用了什么顏色/技法？遇到了什么問題？比如：“Today I painted a cat with watercolor. I used a round brush for the eyes and a flat brush for the body. The wet-on-wet wash was too dark—I need to use less paint next time.”（今天用水彩畫了貓，圓頭筆畫眼睛，平頭筆畫身體。濕畫法的顏色太深了，下次要少蘸顏料。）寫多了，你會發現很多表達自然而然就記住了。
技巧3：“沉浸式輸入”——看你喜歡的畫家采訪/教程
找你喜歡的外國畫家（比如水彩大神Alvaro Castagnet、數字藝術博主Ross Draws），看他們的采訪或教程，不用刻意記單詞，就當“放松看視頻”。遇到反復出現的詞（比如“blend”“layer”“palette”），順手記在本子上，下次畫畫時試著用。我之前看一個油畫教程，畫家一直說“glaze”（薄涂），后來自己畫油畫時，想“給畫面上一層透明的黃色”，自然而然就說出了“glaze the painting with a light yellow”。
其實，“繪畫的英語”沒那么復雜——它就像你調色盤里的顏料，多嘗試、多混合，慢慢就會調出屬于你的“表達色”。不用怕說錯，藝術本來就是自由的，語言也是。下次拿起畫筆時，試著用英語和你的畫“聊聊天”吧——你會發現，原來表達熱愛的方式，不止一種。
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