怎么學習素描

摘要： 很多人想學素描，卻總卡在“不知道從哪里開始”“畫了半個月還是不像”“是不是我沒天賦”這些問題上。其實素描沒有那么玄乎，它更像一門“觀察的手藝”——只要掌握正確的練習方法，從工具到線條，從形體到明暗，一步一個腳印，零基礎也能在3個月內看到明顯進步。這篇文章會把我帶過500+學員總結的“避坑指南”和“實操步驟”全告訴你，幫你少走90%的彎路。

一、先別急著畫畫，這3樣工具選錯了，等于白練

剛開始學素描的人，最容易犯的錯就是“工具焦慮”——打開購物軟件，看到各種型號的鉛筆、進口素描紙、專業畫板，就覺得“必須買齊才能開始”。其實真沒必要，新手階段，3樣基礎工具就夠了，多了反而是負擔。

1. 鉛筆：別貪多，HB-8B選3支就夠用

很多人一上來就買一套12支的鉛筆，結果HB到14B全堆在筆袋里，根本不知道什么時候用。其實新手階段，只要記住3支筆的分工：

HB：畫輕一點的輪廓線、細節（比如蘋果的蒂、罐子的花紋），不容易蹭臟畫面；

4B：鋪大面積的灰面、暗面，比HB軟，顏色深一點，適合過渡；

8B：畫最深的暗部（比如物體的投影、兩個物體重疊的地方），軟度夠，顏色濃郁，不用使勁涂就能出效果。

重點：別買“自動鉛筆”！ 自動鉛筆芯太細，畫不出素描需要的粗細變化，而且容易斷，新手用木桿鉛筆練手勁更合適。我帶過一個學員，一開始堅持用自動鉛筆，畫了兩周線條還是飄的，換成木桿鉛筆后3天就穩多了。

2. 素描紙：80-120g細紋紙，性價比最高

素描紙不是越厚越好，也不是越貴越好。新手練習時，80-120g的細紋紙足夠了——太薄（60g以下）的紙容易擦破，太厚（160g以上）的紙太硬，鉛筆顏色不好附著。

避坑提醒：別買“水粉紙”冒充素描紙！ 水粉紙表面有凹凸的紋理，畫素描時線條會“卡”在紋路里，怎么排都不均勻，我剛開始學的時候就踩過這個坑，浪費了半本紙才發現。

3. 橡皮：普通橡皮+可塑橡皮，夠用

很多人糾結“要不要買櫻花橡皮”“輝柏嘉橡皮是不是更好”，其實普通的晨光白色橡皮（2塊錢一塊的那種）擦細節就很好用；如果畫面擦臟了（比如手蹭到鉛筆灰），用可塑橡皮（像橡皮泥一樣的灰色橡皮）輕輕按一按，就能吸掉臟東西，不會像普通橡皮那樣擦出“白印子”。

小技巧：可塑橡皮用之前捏一捏，越軟吸附力越強。

二、線條是素描的“地基”，每天10分鐘，3周就能練出“穩準狠”的線條

“線條畫不直”“排線像雜草”，幾乎是所有新手的第一個卡點。我見過有人對著直線練了一整天，手都抖了還是歪歪扭扭，其實不是你手抖，是方法錯了——練線條不是“畫直線”，而是練“控制手的力度和方向”。

1. 握筆姿勢：別像寫字一樣握筆！

寫字時我們是“捏著筆”（手指用力），但畫素描線條時，要“握著筆”（手臂用力）：

用拇指、食指、中指輕輕捏住筆桿（距離筆尖5-8厘米），無名指和小指抵在紙上做支撐；

畫長線時，胳膊肘不要架在桌子上，整個小臂帶動手腕動，就像“用胳膊畫直線”，而不是只用手指動。

剛開始可能會不習慣，覺得“胳膊酸”，但堅持3天，你會發現線條突然就穩了——我自己剛開始練的時候，胳膊酸到吃飯拿筷子都抖，現在畫3米長的直線都不用尺子。

2. 3個排線練習，從“亂麻”到“整齊”

排線是素描的“基本功中的基本功”，不管畫什么，最后都要靠排線表現明暗。新手不用追求“大師級排線”，先做到“均勻、有方向”就行，推薦3個簡單的練習：

直線排線：每天2組，每組10條

用HB鉛筆，在紙上畫一條橫線（不用太長，10厘米左右），然后沿著這條線，在它上方畫第二條線，兩條線之間的距離保持1-2毫米（差不多一根手指的寬度）；

重點：線條兩端要“輕”，中間要“實”，就像“蜻蜓點水”——開頭輕輕落筆，中間用力，結尾慢慢抬筆，這樣線條會有“呼吸感”，不會僵硬。

交叉排線：練完直線再練，避免“打叉”

很多人畫交叉排線時，兩條線會像“打叉”一樣在中間交叉，其實正確的是“平行交叉”：先畫一組橫排線，再畫一組豎排線（或者斜排線），兩組線交叉的地方要“輕輕疊”，不要使勁涂，不然會變黑成一團。

弧線排線：畫圓形物體必備

畫蘋果、罐子這些圓形物體時，需要弧線排線。練習方法很簡單：在紙上畫一個圓圈，然后沿著圓圈的弧度排線（就像給圓圈“鋪瓦片”），排線的方向要跟著物體的弧度走，這樣畫出來的物體才會“圓鼓鼓”，而不是“扁平的”。

小提醒：排線不用追求“快”，每天10分鐘，比一次性練2小時效果好。 我帶的學員里，最快的一個女生，每天早晚各練5分鐘排線，3周后排線就整齊得像“打印的”。

三、“畫不像”不是因為沒天賦，是你不會“整體觀察”

“我明明照著畫的，為什么畫出來的蘋果像土豆？”“石膏像的鼻子怎么畫都歪”——這是新手最容易崩潰的時刻。其實“畫不像”不是你手笨，而是你觀察的時候“只看局部，不看整體”。

素描的核心是“畫關系”，不是“畫細節”。就像你看一個人，先看到的是“高矮胖瘦”（整體比例），再看到“眼睛大小、鼻子高低”（局部細節）。畫素描也一樣，先抓整體，再扣細節。

1. 用“幾何圖形”概括一切物體

不管多復雜的物體，都能拆成簡單的幾何圖形：

蘋果=球體+圓柱體（蒂的部分）；

罐子=圓柱體+球體（蓋子）；

人的頭部=球體+長方體（下巴）。

實操步驟： 比如畫蘋果，先在紙上畫一個“歪一點的圓”（別追求絕對圓，自然界沒有絕對圓的蘋果），然后在圓的上方畫一個“小圓柱體”（蒂的位置），最后沿著圓的輪廓，把“棱角”修圓潤——這樣畫出來的蘋果，至少“形是對的”，不會像土豆。

我剛開始學畫靜物時，老師讓我們用幾何圖形畫了一周的“爛蘋果”“破罐子”，當時覺得“好無聊”，后來才發現，這一步練的是“把復雜物體簡單化”的能力，形準了，后面怎么畫都好看。

2. 用“對比法”找比例，告別“憑感覺畫”

很多人畫的時候喜歡“盯著一個點畫”：先畫眼睛，再畫鼻子，畫到嘴巴時發現“眼睛畫太大了”——這就是“局部觀察”的坑。正確的方法是“對比觀察”：

用鉛筆量比例

拿一支鉛筆，伸直胳膊，讓鉛筆垂直于畫面，瞇起一只眼睛，用拇指按住鉛筆，測量物體的“高度和寬度”（比如蘋果的高度是寬度的1.2倍），然后在紙上按這個比例畫；

找“上下左右”的位置

畫石膏像時，先確定“頭頂到下巴的距離”（高度），再找到“眼睛在高度的中間位置”“鼻子在眼睛到下巴的中間”“嘴巴在鼻子到下巴的中間”——用“中間點”把畫面分成幾部分，比例就不容易錯。

案例： 我帶過一個50歲的學員，退休后想學素描，一開始畫什么都“歪歪扭扭”，后來教她用鉛筆量比例，兩周后畫的立方體，每個面的角度都對了，她自己都說：“原來不是我眼睛不好，是沒找對方法！”

四、明暗是素描的“靈魂”，3步讓你的畫“立起來”

很多新手畫完形后，覺得“畫面平平的，不像立體的”，這是因為沒掌握“明暗關系”。簡單說，明暗就是“物體被光照射后，亮的地方和暗的地方”——只要把亮、灰、暗三個面區分開，物體就能“立起來”。

1. 先搞懂“三大面五大調”，別上來就涂黑

很多人覺得“明暗就是涂黑”，結果畫面要么“一團黑”，要么“灰撲撲”。其實明暗有規律，記住“三大面五大調”就行：

三大面：亮面（物體直接被光照射的地方，最亮）、灰面（物體側面，光斜著照，不亮不暗）、暗面（物體背光的地方，最暗）；

五大調：在三大面的基礎上，暗面里有“反光”（暗面被周圍物體反射的光，比暗面亮一點，但比灰面暗），亮面和灰面之間有“明暗交界線”（整個畫面最暗的地方，像一條“分界線”），物體下面有“投影”（物體擋住光，在紙上形成的影子）。

簡單理解： 就像你把一個白色立方體放在桌子上，對著燈光看：對著燈的那面最亮（亮面），旁邊的面有點暗（灰面），背對燈的面最暗（暗面），暗面靠近桌子的地方，會有點反光（因為桌子反射了光），立方體下面的桌子上，有一塊影子（投影）——這就是立方體的明暗關系，所有物體都一樣。

2. 3步鋪明暗，新手也能畫立體

先畫“明暗交界線”，確定最暗的地方

用4B鉛筆，輕輕畫出明暗交界線（比如球體的明暗交界線是一條弧線，圓柱體的是一條直線），這條線要“實一點”（用力稍大），但別畫死，后面還要揉擦。

鋪暗面和投影，區分“亮部和暗部”

用4B鉛筆，沿著明暗交界線，往暗面方向排線（排線方向跟著物體的形狀走，比如球體用弧線排線），暗面要“整體鋪”，別留白色的縫隙；投影也要一起鋪，離物體近的地方暗一點，遠的地方淡一點（“近實遠虛”）。

擦出灰面和反光，讓畫面透氣

用紙巾（或者擦筆）輕輕揉擦暗面和投影，讓排線融合成一個整體（別用力擦，不然會臟）；然后用HB鉛筆，在亮面和暗面之間，輕輕排一層線，這就是灰面；暗面靠近反光的地方，用橡皮輕輕擦一下，就能擦出反光（注意反光不能比灰面亮，不然會“跳”）。

小技巧：畫明暗時，隨時瞇起眼睛看——瞇眼能模糊細節，讓你更清楚地看到“亮、灰、暗”三個面有沒有區分開，如果瞇眼后畫面還是“灰蒙蒙”，說明暗面不夠暗，或者亮面不夠亮。

五、從“畫單個”到“畫組合”，3個月進階計劃

很多人學素描，要么一直畫單個物體（比如蘋果畫了100個），要么一上來就挑戰人像（結果畫崩了）。其實學習要有“階梯感”，一步一步往上走，推薦3個月的進階計劃：

第1個月：單個幾何體+靜物

第1周：正方體、圓柱體、球體（練形和明暗，每天1個，每個畫2遍）；

第2-3周：單個靜物（蘋果、罐子、杯子，每天1個，先畫形，再鋪明暗，重點練“幾何概括法”）；

第4周：簡單組合（2個物體，比如蘋果+罐子，重點練“構圖”——兩個物體別畫太近或太遠，中間留一點空隙，高低錯開，別畫成“一條線”）。

第2個月：靜物組合+石膏像

第1-2周：3-4個靜物組合（加入襯布，練“空間感”——前面的物體明暗對比強一點，后面的弱一點，襯布的褶皺跟著物體的形狀走）；

第3-4周：石膏像（先畫“眼耳鼻嘴”局部，再畫“貝多芬切面像”“阿格里巴”，石膏像顏色單一，適合練明暗層次）。

第3個月：簡單人像+風景

第1-2周：人物頭像（先畫照片，別畫真人，重點練“三庭五眼”比例——發際線到眉弓=眉弓到鼻底=鼻底到下巴，兩眼之間=一只眼睛的寬度）；

第3-4周：簡單風景（比如樹、房子，練“近實遠虛”——近處的樹排線密一點、清晰一點，遠處的樹用紙巾擦一下，模糊一點）。

最后想說：素描沒有“天賦論”，只有“方法論”

我帶過很多學員，有10歲的小孩，也有60歲的退休阿姨，他們一開始都覺得“我沒天賦，肯定學不會”。但最后發現，那些能堅持下來的人，不是因為“畫得好”，而是因為“方法對”——每天練1小時，比一周練10小時更有用；畫錯了不焦慮，擦掉重畫，比盯著錯誤糾結更有用。

別擔心“畫不像”，每個大師都是從“畫不像”開始的；也別糾結“工具不夠好”，鉛筆和紙就能畫出好作品。現在就拿起筆，從排線開始，3個月后回頭看，你會感謝今天的自己。

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